Mostrando entradas con la etiqueta comedia. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta comedia. Mostrar todas las entradas
domingo, 2 de noviembre de 2014
.jpg)
domingo, 28 de julio de 2013
Du Levande, la vida en comedia
Probablemente
hayas visto el film, pero si no lo viste es totalmente recomendable, se trata
de La Comedia de la Vida o según el traductor del google “vos, viviente” “estás vivo”. El film está dirigido y escrito por Roy Andersson, oriundo
de Suecia y lleva en su filmografía un total de nueve películas, donde Du
Levande es su anteúltima, del 2007. Estrenará este año “En duva satt på en gren
och funderade på tillvaron” (una paloma se sentó en una rama y meditaciones
sobre la vida).
El
film es un total de cincuenta sketches sin trama que los conecte
explícitamente, desde una mujer que llora porque su esposo lo insultó hasta un
grupo de personas que ensayan para la banda local pasando por el sueño de una
persona quien es condenada a la silla eléctrica por destruir un juego de
porcelana antigua. Lo que la película quiere es mostrar la miseria y la gloria
de lo que significa ser humano, pero desde un humor del detalle, de las
sutilezas, lo trivial, como catalogan (y él mismo lo hace) al cine de Roy
Andersson. Este mediante un humor, que por momentos se acerca al surrealismo y
en otros al absurdo, deja ver sin diálogos elocuentes, frases untuosas o
escenas titánicas lo que significa estar vivo.
Lo
absurdo de la existencia humana se deja diluir en cada segundo, donde no se
buscan razones, orígenes, justificaciones, sólo hay personas que viven y tratan
de llenarse a sí mismas con todo lo que pueden, con todo el abanico de
sentimientos, sensaciones, experiencias, deseos. En cada partícula del film
vemos la fatalidad y fortuna del vivir: lo azaroso de la existencia.
El
nombre del metraje responde a un poema de Johann Goethe, de una serie de poemas
que parecen en Las Elegías romanas:
X
Alejandro, César, Enrique y Federico, los grandes,
me darían felices la mitad de la fama que conquistaron,
porque les cediera a cada uno una noche de mi cama.
Pero, pobres, los tiene presos el duro poder del Orco.
Regocíjate pues, tú, viviente, en el cálido sitio del amor,
antes que el lúgubre Leteo atrape tu pie fugitivo.
Alejandro, César, Enrique y Federico, los grandes,
me darían felices la mitad de la fama que conquistaron,
porque les cediera a cada uno una noche de mi cama.
Pero, pobres, los tiene presos el duro poder del Orco.
Regocíjate pues, tú, viviente, en el cálido sitio del amor,
antes que el lúgubre Leteo atrape tu pie fugitivo.
Lo
que me parece que viene a decir Roy Andersson no es que debemos ser negativos o positivos
ante la vida. Negativo no, porque es una actitud ante la realidad que no
permite la construcción, la unión, siempre intenta romper los enlaces, ni
tampoco positivos, que lima todos los bordes de la realidad, la dosifica, la
endulza y la vuelve algo que no es. Esta dicotomía lleva siempre a un callejón
sin salida. Lo que dice en voz baja Andersson, te susurra, es que estás vivo.
domingo, 3 de febrero de 2013
¿Qué clase de pajaro sos?
Moonrise Kingdom
Dirección: Wes Anderson.
País: USA.
Año: 2012.
Duración: 95 min.
Género: Comedia dramática
Guion: Wes Anderson y Roman Coppola.
Wes Anderson nos lleva a los sesenta, al mundo de un niño scout huérfago, experto en supervivencia, al cual sus padres adoptivos deciden que no vuelva de su estadía en la isla de Nueva Inglaterra, y una niña que ve el mundo a través de sus prismáticos. Con tan solo doce años se enamoran a primera vista y no dudaron en escaparse para llevar sus sentimientos hasta las ultimas instancias y obligar a toda a isla a una persecución interminable.
Moonrise Kingdom (Un reino bajo la luna) es un universo de ensueño, de nostalgia de tono ocre y baile playero, donde el primer amor parece durar eternamente, siempre dulce pero sin empalagar. Todo el film parece rozar el surrealismo, la fantasía, adentrarse en los cuentos que narra la niña del gato, Suzy, con un humor tan fino, tan delgado, que no provoca sonrisas, sino una estado anímico de emoción de "todo esta bien ahora, lo quiero así, eterno".
Acompaña a la cinta, una fotografía exquisita y una banda sonora acorde a los paisajes simetricamente armonicos, y con un elenco certero, algunos fetiches de Anderson y otros que recién arriban a este creador tan personal como el gorro de piel y anteojos le son propios al boy scout, Sam.
Estos dos niños son un problema para todo su al rededor, Sam no lo quiere su familia suplente, debido a su terrible comportamiento -peleas, incendios-, a lo cual deciden dejarlo en la isla, barado, a la deriva. En cambio Suzy naufraga en un mar de emociones incomprensibles para ella -no tiene remordimiento luego de apuñar a un niño con tijeras- y cuyos padres no saben que hacer con ella - el libro que se lleva de su casa como recordatorio del fracaso de sus padres "coping with the very troubled child"-. Su escape es un llamado de atención "queréme como soy, así de rara", pero también es a su vez una manera de darse la libertad, un acto rebelde, atándose en un matrimonio auspiciado por el kiosquero del campamento.
Simplemente fantástica, fresca y bella.
martes, 22 de enero de 2013
Girls
a ver, no es una novedad la trama, un grupo de chicas veinteañeras en la ciudad de NY con un grado de comedia respetable. Lo interesante (es donde le da en el clavo Lena) es la construcción de los personajes, muy bien logradas, donde en cada episodio se nos muestras no solo una visión novedosa de la mujer sino también un pedazo de NY. Tras su película Tiny Furniture donde explora una arista femenina desde una óptica muy particular, la mujer del siglo veintiuno, vuelve a repetir la receta para Girls.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)